lunes, 28 de abril de 2008

Pau Fleta Lázaro guanya el Premi Especial del concurs de Contes i Narracció Breu Víctor Alari a Cubelles

Aquest Premi l'organitza Ràdio Cubelles des de fa dotze anys i en aquesta edició hi han participat treballs d'arreu de Catalunya, Alacant i Ses Illes, en total 164. Coneixíem d'en Pau la seva faceta de poeta però no d'escriptor de relats. Des d'aquesta blog el felicitem i li demanem que a la nostra propera tertúlia de Corliterari ens llegís el relat premiat. Felicitats Pau !!

Recital Poético en la Biblioteca Manuel de Pedrolo de Ribes

Versus versus, tenim versus – pregonaba Antonio, sin perder su compostura ni su aire de trovador, en la Plaza Maria-Mercè Marçal, la diada de Sant Jordi-. Versus per el nen i per la nena –declamaba con ardor y sin perder el aliento nuestro poeta-. Pero no son buenos tiempos para la poesía y pocos estaban interesados por la extraña mercancía que ofrecía nuestro pregonero. Para paladear la poesía son más adecuadas las distancias cortas, la complicidad de un reducido grupo de personas que se resisten a los pobres mensajes de los autores mediáticos que tanto brillan en esta fecha.Y es así que en el interior de la Biblioteca, donde el creador puede mirar a los ojos al espectador, pudimos disfrutar de una espléndida velada poética, ante un público atento e interesado por la alquimia de las palabras, los sentimientos y emociones más intimas, los recuerdos y la memoria, las reflexiones filosóficas, la fina ironía, la emoción del mensaje de un amigo ausente, en fin, el universo al alcance de la mano que nos brindan los poetas. Antonio nos ofrecía versos y nos confesaba que ya de pequeño le decían que su vida sería un poema, por eso fue poeta. Hugo, más pesimista, nos dice que ya no quedan versos pero acto seguido nos demuestra que es un mago de la palabra y con ella nos hipnotiza. Jorge, de la mano de su ángel del sentido nos lleva a la metafísica y nos sorprende con dos poemas en lengua catalana. Pau indulta a una rosa para convertirla en poema con sus artes de creador. Raúl nos lleva por los caminos del sur y aunque nos dice que venía breve, nos deleita con sus versos, ¿Cómo no le vamos a llamar poeta?. Magda más intimista nos sumerge en el mundo de los sentimientos y las emociones, nos despierta diciéndonos que no tot és de color de rosa y que el 23 d’abril también tiene su cara menos festiva. Para todos era obvio que faltaba alguien, que faltaba una voz: Gumer. Y ella apareció, a través de la palabra de D’Albert, para decirnos que No era el último vuelo, que es una luchadora veterana y no se dejará doblegar con facilidad. El más caluroso aplauso de la noche fue para nuestra amiga ausente. Muchos de nosotros mantuvimos sobre el borde del párpado el temblor de una lágrima. Antonia en esta oportunidad no ha recitado sus poemas, en el Any Rodoreda ha querido hacer un homenaje a la escritora catalana. Nos hizo una síntesis de lo que fue su obra y especialmente su obra menos conocida, su poesía. Los sonetos de Rodoreda, influida por la literatura clásica, se centran en la Odisea. Ulises i les sirenes nos hace sentir ese bello pasaje que nos describe Homero. Sigue con L’Arribada a Ítaca para concluir con el mundo femenino de Penélope, la esposa del héroe, Plany de Calypso, la ninfa que retiene a Ulises, para acabar con Nausica, hija de Alcinoo que abandonará Ulises para volver con Penélope. Con los acordes del Ball rodó (Llibre vermell de Montserrat), Antonio, desgrana los últimos versos de despedida de la cançó que mai s’acaba. Los poetas guardan sus poemas para, no se sabe cuando, volver a desempolvar. La plaza está desierta como si la diada de Sant Jordi hubiera sido un sueño al igual que el mensaje de los poetas. José Ruiz Dugo

Sant Jordi 2008, Gumer Fuentes, "No era el último vuelo"

Ave Fénix de ojos oceánicos, nacida a la vida para huir infatigablemente de la muerte que acecha por los altos farallones de la eternidad. A lo largo del tiempo, una y otra vez, tus alas fueron devastadas, abrazadas por las devoradoras llamas del profundo y desconocido vacío. Han sido ya tres veces, tres, en que tu vuelo ha naufragado en la ígneas espesuras milenarias, en un casi imposible retorno. Pero dominadora del espacio con hambre de vida, has sabido encontrar tus alas de plata en la naturaleza telúrica del cosmos. E inicias un nuevo vuelo con el pico aún abrasado por el viento reparador, ese que ha insuflado vida a un pecho precario. A los que he sentido cercanos, a los que han mantenido sobre el borde del párpado el temblor de una lágrima. GRACIAS Gumer (Este texto no fue creado para ser publicado. Lo escribió nuestra compañera Gunmer Fuentes, en circunstancias límite, para expresar su agradecimiento a todos los que le han estado con ella en esos momentos)

martes, 22 de abril de 2008

Sant Jordi 2008, Hugo Montoya, "Ya no quedan versos que conmuevan"

Ya no quedan versos que se impongan al sordo rugir de nuestro tiempo Yo aprendí de Unamuno las preguntas de inquietos poetas de la noche Y aprendí de Machado las respuestas y del inexorable camino hacia el olvido Yo aprendí de Whitman la ternura de Baudelaire la sórdida tragedia de Rimbaud la ruptura de los mundos y de Bukowsky la vida como era Así empecé a escribir mis versos Las letras que salían de las lucidas partículas que brotaban de mi sangre Así creí entender mi mundo como era Así entendí la mágica sonrisa de María así me atreví a enfrentar el dilema con mi mismo Encaré las noches y las sombras de mi penumbra Solitario Del amanecer y el mundo despertando al otro lado de la puerta de mi casa Entonces me convertí en algo que tal vez era yo mismo Yo hecho de las fuerza de los versos Yo sin la fuerza ni los versos Yo y la inédita musa de mis días Yo sin la fuerza de la letra Pero estaba Unamuno en mi cerebro las respuestas de Machado la tragedia de Boudelaire los mundos de Rimbaud y la paciente ternura de Whalt Whitman. Y estaba yo…yo completamente sólo Lleno de versos y de nada Ya no quedan versos que conmuevan Ya no quedan versos que se impongan Estoy con Maria y mi libro de Bukowsky En el bolsillo Ya no quedan versos que se impongan Ya no quedan versos que conmuevan Sólo queda Bukowsky en mi bolsillo y el mundo como era Sólo quedo yo sobre los generosos pechos de María pronunciando palabras inconexas.

viernes, 18 de abril de 2008

Sant Jordi 2008, “Agonia de Llum” o la poesia secreta de Mercè Rodoreda

Pocs eren els qui coneixien ( i molts desconeixen encara) l’obra poètica d’aquesta autora polièdrica. Una obra personalísima, d’una enorme qualitat i força, que resisteix qualsevol cara a cara amb clàssics venerats com Baudelaire, o Rilke, i per mitjà de la qual es fa un lloc en el cànon del poetes. Mercè Rodoreda decideix escriure en vers a París, a partir de l’any 1946 en plena època negra, com ella mateixa defineix el seu moment personal d’aleshores: sola, refugiada de guerra i embolicada en una complexa relació sentimental. Enmig d’aquest trontollament personal decideix postergar qualsevol projecte de novel-la i es concentra en altres activitats com ara la pintura, o a conrear altres gèneres com el conte, la poesia i el poema en prosa. Però una circumstància ben curiosa va propiciar que assagés de fer poemas de manera continuada i a fons. Ho explica tot seguit la seva propia veu: “I vaig deixar d’escriure contes. No pas per horror a la literatura, sinó perquè de mica en mica se’m va paralitzar el braç dret. Podia cosir, d’això vivia, fer les feines de la casa, el que fos, menys escriure. Quan agafava la ploma, el braç em feia mal, els dits se m’encarcaraven, i la ploma saltava. Em va durar quatre anys. Va ésser quan vaig començar a fer versos. Com que no em podia sotmetre a un tractament llarg i car, vaig anar fent com si res. Els versos –sense saber escriure a màquina- els escrivia picant les lletres amb un dit. A l’últim el mal em va passar tal com havia vingut.” Empesa, doncs, per un cúmul d’estímuls, limitacions i crisis, la narradora emprengué la nova aventura literària entre el 1947 i 1950, ben adquirit ja el seu bagatge d’escriptora experimentada. En el seu treball poètic Mercè Rodoreda escull la complexitat del sonet, influida tal vegada per l’obra i el consell del seu gran mestre Josep Carner, amb qui mantingué una fructífera relació epistolar entre 1939 i 1953. Tanmateix és a Carner a qui s’ha d’atribuir la responsabilitat directe del despertar a la poesia de Mercè Rodoreda. Una poseia elegant, continguda, ben cisellada, amb un acusat influx decadentista i simbolista (preferentment d’escola francesa: Mallarmé, Verlaine, Valéry). Conceptualment es tracta d’una lírica on l’al-lusió textual conviu amb una forta tendència vers un to d’incís elegíac, com a resultat de l’adequació verbal del seu univers amarg i dolençós o, amarat de malencolia. (Aquest resum ha estat elaborat a partir de l’extensa introducció a l’obra de Rodoreda, a cura d’Abraham Mohino i Balet, inclosa en l’edició del volum.) I ,ara, a tall de tast: un parell de poemas. Antònia Sabater Abril 2008 per al blog de Corliterari Nausica ( de: Món d’Ulisses – Mercè Rodoreda) L’espatlla nua et lluu d’un raig de lluna encesa, un àngel compadit resta prop teu fulgent, en aquest mar desert com un desert d’argent només un bleix de vent vetlla per tu, princesa. El teu nom, com un plany, es perd de mica en mica, seràs ben sola a dir-lo, cara al mar, dins la nit, un sospir de ressaca te’l durà repetit, irresistible i pur com tota tu, Nausica. Dolç animal ferit pres en xarxa d’estrelles, verda sang del teu cel, inútils meravelles per als teus ulls que cerquen l’ombra que els ha deixat, l’alta aurora cruel et posarà en els braços un abisme d’enyor com un ocell cansat dut per l’ona de sal que esborra els últims passos. Em seguiran com cintes… (d’ Amor i de Mort – Mercè Rodoreda) Em seguiran com cintes desplegades rius i camins fins a la meva nit i amb arrels d’ombra ben endins del pit l’angoixa de les coses oblidades. En tu mateix em cercaràs debades, pàl-lid que vas morir esfereït: tot el meu fang amb el teu fang junyit apartaràs amb mans desesperades. Encar viuré, entre les boires presa, secreta flor en l’aire dolç suspesa, i l’alba miraré de fit a fit. Em giraré només una vegada, de tants estius, de tants estels cansada, per deixar el branc com un ocell ferit.

Reunión 12 de abril

Se inicia la sección informando sobre el estado de salud de nuestra compañera Gumer Fuentes a la que le deseamos una pronta recuperación confiando tenerla muy pronto entre nosotros. Es por ello que modera esta reunión Antonio Martínez. Se inicia la tertulia hablando de creatividad y las motivaciones que llevan a un autor a realizar una obra de arte y la importancia del destino de esa obra. De un lado puede ser por necesidad personal, dialogo con el yo más profundo, en ese caso quedará en su ámbito privado y no tendrá como horizonte su publicación. De otro el autor que escribe pensando en el público con quien establece un canal de comunicación y dialoga. Viene a colación la actitud de un grupo de autores, los “autores del NO”, que padecieron el “síndrome de Bartleby”, éstos reciben el nombre del protagonista de la novela “Bartleby, el escribiente” obra de Herman Melville. Enrique Vila-Matas en su ensayo “Bartleby y compañía” hace un rastreo por la historia de la literatura en busca de los autores que padecieron el síndrome de Bartleby. Juan Rulfo, Rimbaud, Kafka, Wilde… forman parte de una larga lista de autores a los que se le atribuye haber padecido ese mal. Parece que es aceptado que todos los grandes creadores, en algún momento de su vida, se enfrentan a ese síndrome en mayor o menor intensidad. Se distribuye entre los asistentes un folio que contiene la relación de libros recomendados por la mayoría de tertulianos, publicada en nuestro blog, así como otra relación que aporta Antonio Martínez centrada el hecho de escribir y la creatividad. Si bien la idea era comentar estos y otros libros para “ir calentando” la diada de Sant Jordi, la tertulia derivó hacia un apasionado diálogo en torno al cómic y su relación con la literatura y el arte. Se aprovecha la oportunidad de que teníamos dos tertulianos expertos en el tema: Xus Durán y Albert D’Albert, ambos dibujantes de cómics, ilustradores y pintores. En esta tertulia debemos destacar el acalorado diálogo que mantuvieron dos de nuestros tertulianos. De un lado Antonio Martínez, poeta y escritor, que mantenía que en literatura era más importante el cómo que el qué. De otro Jorge Aguilar, más orientado hacia la posición filosófica y psicológica, que defendía la importancia del qué se dice y sobre lo nuevo que se aporta en un texto literario. Otros optaron por una postura intermedia o de equilibrio entre ambos conceptos y apuntaron que en realidad las posturas estaban más próximas de lo que ambos tertulianos parecían admitir. Para cerrar la velada se recuerda a los asistentes que el 23 de Abril tenemos el recital de nuestros poetas en la Biblioteca Manuel de Pedroso a las 19 h y que el día 27 iremos de excursión a pié al Monasterio Tibetano de Plana Novella. José Ruiz Dugo 18 de Abril 2008

miércoles, 16 de abril de 2008

Sant Jordi 2008, Magda Altabella, "No tot és color de rosa..."

Per què ens captiva l’ull d’encès envitrallat, pregó de sang que bull, que diu: m’he enamorat! Per què pintem de rosa un cor adelerat? ahir, com lliure alosa avui empenyorat. Com saber si els amors són tresors ben trobats, cabal de trobadors, o un vell truc del diable que ens duu pels espadats a un cim inexpugnable?

Sant Jordi 2008, Raúl Contreras , "Podría haber teniudo un nombre..."

Podría haber tenido un nombre ilustre, podría haberme llamado Pedro, como Pedro el grande de Rusia, o Alfonso como Alfonso X El Sabio, o simplemente Raúl, y seguiría estando a tu lado. Podría haber crecido entre rasos y telas blancas, o en la tibieza de unas manos humildes, rebosantes de amor; haber sido alto y bien plantado o simplemente bajito, de un metro sesenta y tres, y seguiría estando a tu lado. Podría haber sido pastor de almas en pena, contador de estrellas fugaces, poeta de lenguas muertas, o el trovador que la canta a la luna después de besar a su amada y seguiría estando a tu lado. Podría haber sido el habitante de mil ciudades, el aldeano que no ido más allá de los límites de sus tierras yermas o, simplemente, el de la tierra más austral del planeta, y seguiría estando a tu lado. Podría haber congregado estéticas, ambiciones, artes, etnias, religiones y sabría que, aún, sin ellas, seguiría estando a tu lado. Podría haber sido el que miente, el que vulgariza lo bello, el que preconiza la maldad, el que usurpa los valores patrios, el que mata, el que hiere, el que expolia, el proxeneta, el sátrapa, el villano, el inconmovible, el que pasa de largo frente a la belleza simple de una flor, el que evita la mirada ante la realidad del mundo, el que abrevia la grandeza del verbo amar, el que... entonces, ya no seguiría estando a tu lado.

martes, 8 de abril de 2008

Sant Jordi 2008, Pau Fleta Lázaro, "Silencis"

Hi ha silencis que diuen molt, mirades travessades pel silenci com una sageta fina que l’alè talla, tot il·luminant les ninetes amb ànsia. Res no trenca aquell breu instant alhora llarg, envoltat de zel i de màgia. Res, ni tan sols, la minsa fressa ambiental gosa interrompre aquell ull a ull concís. Esdevé la síntesi d’un procés sentit, pausat pels batecs palpables i inquiets que colpegen l’interior, quan les mirades connecten llurs ones i esclata el somriure. Hi ha silencis que encenen el cor reposat, que donen sentit a la màgia de la vida. Hi ha silencis, mirades i sagetes fugides que cerquen la llum en ninetes ferides. 18 de febrer de 2006

Sant Jordi 2008, Jorge Aguilar Incera, "Nuevos Bárbaros"

La horda universal de nuevos bárbaros ha crecido convirtiéndose sin saberlo en heraldo de la muerte. Se apropiaron de las palabras santas pero dejaron de saber usarlas, se hicieron mudos, pero triunfaron; sacaron del templo al verbo y lo llevaron al mercado más el coro infinito de papanatas no vió en ello nada malo ¿qué de malo hay en crecer? El hombre, de rodillas, bebió la sangre del enemigo y dijo gracias. El que no está conmigo está contra mí dicen los nuevos bárbaros ¡cuánta razón, cuanta eficacia! la eficacia es como el puñal: dice la última palabra. No es: divide y vencerás, la nueva divisa es: define y vencerás porque definir es poner frontera y todo el mundo lo sabe que si la letra hiere, la letra impresa mata. Los bárbaros trajeron el ojo y cercenaron las orejas y se quedaron solos todos los abuelos del mundo. La prensa del lagar se transformó en prensa de la imprenta y todos los almoidines del Occidente se quedaron en silencio. Se olvidó sin embargo el hombre que el ojo alimenta la psique y la oreja al alma. Se han hecho gordos de psique los nuevos bárbaros y por ello dominan el fuego, el aire y el agua hacen prodigios sus prósperas máquinas ven lo invisible, oyen lo inaudible surcan prepotentes los inefables elementos y hasta descifran la letra pequeña con que se escribió el mundo. Por eso han silenciado a los profetas y los últimos entre ellos claman en el desierto que les ha torcido la lengua y hablan ahora de muerte y de venganza desde su guarida en el fundo oscuro del alma.

Sant Jordi 2008, Antonio Martínez Juárez, "CANÇÓ QUE MAI S’ACABA"

Avui comença la publicació de poemes dels participants al recital de poesia que es farà a la Biblioteca Manuel de Pedrolo de Ribes el dia de Sant Jordi. CANÇÓ QUE MAI S’ACABA Versos, versos, tenim versos, d’aquí i d’arreu, d’ahir per avui i d’avui per demà. Versos, reina, pel nen i per la nena I tot aquell que ens vulgui escoltar. Versos de mar i muntanya, bucòlics i urbans, descarats, per l’ofeg de la calda i tebis, per la fredor de les mans, per malenconiosos de tardor i suïcides de primavera, versos del misteri i la necessitat, de pa pel famolenc i de vi per d’assedegat. Versos blancs con un esglai, vermells com l’atreviment o blaucells con els ulls d’una amant. Versos pel seny i per la rauxa, destres i sinistres, per la condemna i la llibertat. Versos profunds i frívols, exactes i sense mida, per l’adéu i el rencontre, la mentida i la veritat, balsàmics i càustics, litúrgics i descreguts, per el record i l’oblit la gentada i la soledat. Versos gràvids i lleugers, ferotges i mansos, per la il·lusió i el desencant , l’esperança i el desesper, l’orgull i la humilitat. Versos per néixer i per morir, per créixer i multiplicar-se, per riure i per plorar, aguts i planers, miraculosos i lògics, per anar-se’n i retornar. Versos pel primer i l’últim amor, dolços i amargs, aspres i suaus, arrelats i erràtics, per creure i per dubtar... Versos, tenim versos per donar i per vendre, de tot arreu i tots els temps, per tot aquell que ens escolta amb la moneda del seu cor a la mà! ... Ja callen les veus. Ja diuen adéu, enceses de solpostada. Al bagul de la nit que s’obre tanquem –titelles amb cor- les paraules, amb l’incerta certesa de que demà tornarà a brollar l’alba. Adéu al solitari i a la jova sense rosa. Adéu al marrec que no calla. Adéu als joves i als vells amants i als sofert veïns de la plaça. Sigueu feliços, però esteu amatents al parany que la felicitat amaga. Obriu bé els ulls, però tanqueu-los quan –poso per cas el bes- faci falta. No feu de l’amor un crim, ni de la pau una belis causa. No oblideu amb facilitat. Recordeu, però tampoc massa. Feu i deixeu fer. Traieu al sant patró si així os plau, Però no assenyaleu al que es quedi a casa. Sigueu bons amfitrions dels perseguits i els foragitats com ahir vau ser vosaltres ben rebuts en el exili llunyà de altres pàtries. Ja que no sou perfectes, sigueu justos. Respecteu tota mena d’amor, que tot amor mereix anar amb cara ben alta. Mai no esteu fidels per deure, que l’obligació no és digna aïmada. Trepitgeu ben fort, però aneu amb compte de no fer-ho sobre unes altres sabates, i recordeu que els núvols també son adients per fer un vol quan cau la tarda. I estimeu, estimeu a tort i a dret fins que ja no os quedin forces per a dir altre paraula que no sigui la d’amor, amor... gloriosament vençuts en l’abraçada. Adéu, adéu... Demà serà altre dia, o pot ser no tingui la mateixa cara de celobert a l’infern, i recordeu, com un somni, aquesta data en que els poetes can alçar la veu per cantar-vos la cançó que mai s’acaba.

viernes, 4 de abril de 2008

Corliterari, salida 27 de bril: Excursión a pie de Sant Pere de Ribes a Plana Novella (Monasterio Tibetano)

Para este mes proponemos una opción muy saludable: Excursión a pie de Sant Pere de Ribes (Mandala) al Monasterio Tibetano de Plana Novella. Visita del Sakya Tashi Ling en el palacio premodernista de Plana Novella, Taller de Relajación y comida en el propio monasterio. Dificultad media. Tres horas aproximadamente de ida y algo menos de vuelta ya que es de bajada. Personas interesadas llamar a Benito 696044671 que informará de horarios.

Carles Arola en la "Tertúlia Bohèmia del Cafè Roy" de Sitges

El jueves 27 de marzo Carles Arola, tertuliano habitual, nos habló de su obra. Muralista de diferentes procedimientos como la pintura al fresco, el estuco bruñido al fuego, policromía, retablo, el trompe l’oeil y otras técnicas de restauración. En tono intimista y de gran proximidad, en permanente diálogo con el público, Carles nos habló de materiales y técnicas utilizadas. Luego nos proyectó imágenes de su amplia obra. Desde iglesias e instituciones religiosas, pasando por tiendas, empresas, algún edificio de gran envergadura, a murales más populares como puede ser su obra actual, el Mercado provisional de Tarragona. Así podemos ver en su obra desde la compleja composición de una iglesias de alto contenido simbólico (Iglesia de Sant Joan en Montblanc o parroquia de Sant Jaume dels Domenys) a una obra más popular en la que, mediante la técnica de Trompe-l’oeil, transforma una pared medianera en paisaje urbano de extraordinario atractivo estético (Plz. de Sedassos en Tarragona) de la que se acompaña imagen. Descubrimos a un creador que además es un artesano de los de antes, que conocen bien su oficio, prepara las superficies en las que va a trabajar y hace sus colores a partir de pigmentos y materiales adecuados. A muchos de los asistentes, Carles nos rompió el esquema del creador en un ambiente bucólico o en la soledad de un estudio invocando a las musas. Si existen las musas éstas visitan a nuestro amigo en el andamio, colgado de una grúa o en la postura más inverosímil que podamos imaginar. Quizás la altura le aproxime a ellas, vista su obra y el brillante resultado obtenido. Felicidades Carles! José Ruiz Dugo Recomiendo visitar su web: http://www.carlesarola.com/artista_pintor.htm